2024년에는 예술과 기술의 만남이 다시 한 번 전 세계의 주목을 받게 될 것입니다. 뉴욕 시간으로 10월 31일부터 11월 7일까지 영국 소더비 경매장은 독특한 예술 향연을 열었습니다. AI 예술가 AI-Da의 그림 "AI의 신"이 이곳에서 성공적으로 전시 및 경매되었습니다. 신화통신에 따르면 11월 8일 소더비 경매장에서 'AI의 신'이 무려 10억8480만 달러(약 779만 위안)에 팔렸다.
'AI의 신' 출처: 소더비 공식 홈페이지
AI가 그린 그림,
추정 가치가 $120,000를 초과합니다.
인간과 인공지능(AI)이 예술의 정점에서 만날 수 있을까? 높이 2.2미터에 미화 120,000~180,000달러(대략 850,000~128만 위안에 해당)의 추정 가격을 지닌 이 그림은 경매 첫날 예비 가격 120,000달러로 입찰자들의 관심을 끌었을 뿐만 아니라 (RMB 약 850,000위안 상당) 입찰은 AI 예술 작품이 세계 최고의 경매장에 입성한 최초의 사례로, 예술과 기술의 통합이라는 새로운 시대를 열었습니다.
로봇 '아티스트'가 대형 경매장에 선정된 것은 세계 최초로 있어 큰 관심을 끌었다. 'AI의 신'은 촬영이 시작된 이후 27번의 입찰을 받았고, 결국 익명의 구매자에게 구매됐다. 튜링은 주로 수리논리학, 순수수학, 컴퓨터과학, 이론생물학 분야의 연구에 종사하는 영국의 수학자이다. 그는 '컴퓨터과학과 인공지능의 아버지'로 알려져 있다.
역사를 되돌아보면 AI가 예술창작 분야에 활용된 것은 이번이 처음은 아니다. 이미 2018년에는 AI가 완성한 '에드먼드 드 벨라미의 초상'이 43만2500달러(당시 307만 위안 상당)라는 고가에 팔렸다. 이 그림은 프랑스 미술그룹 오비어스(Obvious)의 젊은 멤버 3명이 만든 것으로, 독특한 점은 그림 속 인물이 실제로 존재하지 않지만, AI가 14~20세기 초상화 1만 5000점을 학습한 뒤 자동으로 생성했다는 점이다. 이 이니셔티브는 예술적 창작에서 AI의 잠재력을 보여줄 뿐만 아니라 후속 AI 예술 작품 탄생의 기반을 마련합니다.
업계 관계자들은 '에드먼드 드 벨라미의 초상'보다 'AI의 신' 탄생이 더 획기적인 사건이라고 평가하고 있다. 이 그림의 작가는 영국의 갤러리스트 Aidan Meller가 로봇 회사 Engineered Arts 및 옥스퍼드 대학교와 협력하여 만든 휴머노이드 로봇 Ai-Da입니다. Ai-Da라는 이름은 최초의 컴퓨터 프로그래머로 알려졌을 뿐만 아니라 컴퓨터 과학 분야에 지울 수 없는 족적을 남긴 19세기 수학자 Ada Lovelace의 이름을 따서 명명되었습니다. Ai-Da는 2019년 출시 이후 독특한 이미지와 끊임없이 발전하는 AI 두뇌로 예술계에서 두각을 나타내고 있습니다. 그녀는 영국 여왕의 초상화를 그렸을 뿐만 아니라 영국 의회에서 연설도 했습니다. 2021년에는 런던 디자인 박물관에서 개인 전시회도 열었습니다. 그녀의 작품은 풍부하고 다양하며, 그녀의 기술은 다양합니다. 점점 정교해지고 있습니다.
신화통신에 따르면 화가 로봇 Ai-Da가 그림을 그리고 있다
예술 창작 분야가 AI의 문을 열면
창작자로 하여금 깊이 생각하게 하라
'AI의 신' 경매는 예술 분야에서 AI의 기술적 진보를 보여줄 뿐만 아니라 전 세계적으로 예술적 창작, 창의성, 상상력에 대한 새로운 논의를 촉발시켰습니다. 중국 미술 아카데미 중국 회화 학교의 교사인 Shen Linfeng은 Ai-Da의 그림을 높이 평가하며 그 기법이 인상파의 "점찍기"와 현대주의적인 변형을 결합하여 잊을 수 없는 예술적 효과를 제공한다고 믿습니다. 그는 이 그림을 설명하기 위해 몇 가지 "흥미로운" 단어를 사용했는데, 이는 Ai-Da의 창의적 능력에 대한 감사를 나타냅니다.
그러나 모든 사람이 AI 예술에 대해 낙관적인 것은 아닙니다. 저장대학교 미술고고학부 디자인 미술부 부국장인 Shen Huaqing은 다른 견해를 제시했습니다. 그는 Ai-Da의 그림이 기술적으로는 훌륭하지만 자세히 살펴보면 모든 세부 사항은 다양한 예술가의 작품에서 차용했다고 믿습니다. 따라서 그는 "아이다는 인간이 아니며, 의식도 없고, 자신의 작품과 작가의 작품을 비교할 수 있는 기준 체계도 없다"고 직설적으로 말했다. 예술 작품 자체가 아니라 희소성 때문입니다. 그는 “두 번째 '모나리자'가 원본보다 가치가 훨씬 떨어지는 것처럼 두 번째 'AI 신'도 더 이상 가치가 없다"고 비유했다.
AI 예술의 부상은 예술계와 창작자들 사이에 깊은 사고를 촉발시켰습니다. 피카소는 “좋은 예술가는 여전히 훌륭한 예술가를 따라한다(모방은 예술가의 첫걸음이다)”라고 말한 적이 있다. 진유동은 3D 비전 연구 전문 전문가로서 '지능 창발'이라는 용어를 강조했다. 그의 견해에 따르면, 기술의 발전은 양적 변화에서 질적 변화로 예술창작의 과정을 조용히 변화시키고 있다. AI 모델은 대량의 데이터를 학습해 점차 본질을 모방하고, 심지어 하나의 사례에서 추론을 이끌어내며 초월을 이룰 수도 있다. 이는 예술 창작 분야에서 AI의 문을 열어줍니다.
실제로 AI와 예술의 통합이 구체화되기 시작했습니다. AIGC를 사랑하는 아티스트 Yuan Bo를 예로 들면, 그는 공동 창작자를 만난 것 같다고 인정했습니다. 창작 과정에서 그는 더 이상 수많은 초안을 만들 필요가 없고 상상과 시도를 담당하고 AI는 조정과 프레젠테이션을 담당합니다. 이러한 협력 모델은 창작의 자유를 크게 넓혀 작업을 더욱 효율적이고 창의적으로 만들어줍니다. 마찬가지로 홍콩 예술가 왕홍태(Wong Hong Tat)가 개발한 AI 로봇 화가 제미니(Gemini)도 사람의 개입 없이 스스로 중국 그림을 그릴 수 있다. 이러한 사례는 예술 창작에서 AI의 잠재력을 더욱 입증합니다.
그러나 AI 예술작품이 계속해서 등장하면서 저작권 문제가 점점 더 부각되고 있다. 많은 예술가들은 자신의 원본 작품이 흔해져서 AI 훈련 데이터로 평가절하될 것을 걱정합니다. 세계적인 도서출판사인 펭귄랜덤하우스는 지적재산권을 보호하기 위해 자사 도서의 저작권 페이지에 다음과 같이 명확하게 경고하고 있습니다. 자사 도서의 어떤 부분도 인공지능 기술 교육을 위해 어떤 방식으로든 사용하거나 복사하는 것을 금지합니다. 시스템. 또한 2024년 10월 22일 15,000명 이상의 시각 예술가, 작가, 음악가 및 기타 창의적인 사람들이 AI 회사가 허가 없이 AI를 교육하기 위해 창작물을 사용하지 말 것을 경고하는 공개 서한에 서명한 것으로 알려졌습니다. 그들은 이것이 "작품 뒤에 있는 예술가들의 생계에 심각하고 불공정한 위협을 가하는 것이며 허용되어서는 안 된다"고 지적했습니다.
AI 예술은 저작권 문제 외에도 예술윤리와 예술의 본질에 대한 심도 있는 논의를 촉발하기도 합니다. 지지자들은 Ai-Da와 같은 AI 아티스트의 존재가 예술에 대한 새로운 가능성을 열어주고 로봇을 인간에게 더 가까이 다가갈 수 있다고 믿습니다. 그들은 AI 예술이 기술의 힘을 보여줄 뿐만 아니라 예술적 창작과 상상력에 대한 새로운 사고를 불러일으킨다는 점을 지적했습니다. 그러나 미술평론가들은 다른 견해를 갖고 있다. 그들은 기계가 예술 자체를 진정으로 이해할 수 없다고 믿으며, AI는 기존의 창의적 요소만 재조합할 뿐 정서적 깊이와 문화적 진정성이 결여되어 있음을 지적합니다. 따라서 AI 아티스트의 정체성, AI가 만든 작품의 독창성, 실제 창작 과정에서의 윤리적 문제 모두 시급히 해결되어야 한다.
기술의 편리함을 즐기면서,
우리는 또한 예술과 문화에 대한 경외심을 유지해야 합니다
AI 예술이 많은 도전과 논란에 직면해 있음에도 불구하고 여전히 발전하고 성장하고 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 아이다(Ai-Da)를 예로 들자면, 그녀는 예술 창작 분야에서 눈부신 성과를 거두었을 뿐만 아니라 교육 분야에서도 활발한 역할을 하고 있습니다. 그녀는 한때 저장대학교 대학원생 교실에 들어가서 자신의 창의적인 경험과 기술 적용을 학생들과 공유했습니다. 이러한 분야 간 협력은 예술과 기술의 심층적인 통합을 촉진할 뿐만 아니라 예술가들에게 새로운 창의적 영감과 아이디어를 제공합니다.
또한 기술의 지속적인 발전과 대중화에 따라 음악, 문학, 영화 등의 분야에서 AI 작품이 더 많이 등장할 것으로 기대된다. 이러한 학제간 통합은 인류에게 더 많은 혁신과 놀라움을 가져올 것입니다. 예를 들어, 음악 창작 분야에서 "음악 산업의 ChatGPT"로 알려진 Suno는 사람들이 연결된 단어와 곡으로 노래를 빠르게 생성할 수 있도록 도와왔습니다. 이를 통해 점점 더 많은 사람들이 AI의 도움으로 창의적인 병목 현상을 극복하고 개인의 재능을 충분히 발휘할 수 있습니다.
기술이 가져다주는 편리함을 즐기면서 동시에 예술과 문화에 대한 경외심을 가져야 합니다. 미국의 인문주의 기술철학 학자 루이스 멈퍼드(Louis Mumford)는 “기술은 인간 문화의 한 요소일 뿐이다”라고 말했다. 인공지능 예술은 강력한 창의성과 표현력을 갖고 있지만, 여전히 인간의 문화유산과 미적 가치와 조화를 이뤄야 한다. . 뭉쳐야 비로소 진정한 생명력을 발산할 수 있습니다. 따라서 예술과 기술의 통합을 촉진하는 과정에서 AI 예술이 발전하는 동안 예술과 문화에 대한 존중과 계승을 유지할 수 있도록 기술 진보와 인본주의적 배려 사이의 관계 균형에 주의를 기울여야 합니다.