2024 年、アートとテクノロジーの交差点が再び世界の注目を集めるでしょう。ニューヨーク時間の 10 月 31 日から 11 月 7 日まで、英国のサザビーズ オークション ハウスでユニークな芸術の饗宴が開催されました。AI アーティスト AI-Da による絵画「God of AI」がここで展示され、オークションに出品されました。新華社通信によると、11月8日、サザビーズオークションハウスは『AIの神』を108万4800ドル（約779万元）という巨額で落札した。
「AIの神様」出典：サザビーズ公式サイト
AIが描いた絵は、
推定価値は12万ドルを超える
人間と人工知能 (AI) は芸術の頂点で出会うのでしょうか?高さ2.2メートル、推定価格は12万～18万ドル（約85万～128万元に相当）のこの絵画は、オークション初日に最低価格12万ドルで入札者を集めただけでなく、 （約85万元相当）の入札は、AIアート作品が国際トップオークションハウスのホールに初めて出品され、アートとテクノロジーの統合の新たな時代の到来を告げるものとなる。
ロボットの「アーティスト」が大手オークション会社に採用されるのは世界初とあって、大きな注目を集めている。 「God of AI」は撮影開始後27件の入札があり、最終的に匿名の購入者によって購入された。チューリングはイギリスの数学者で、主に数理論理学、純粋数学、コンピューターサイエンス、理論生物学の研究に従事しており、「コンピューターサイエンスと人工知能の父」として知られています。
歴史を振り返ると、芸術創作の分野でAIが活用されるのはこれが初めてではない。 2018年にはすでにAIによって完成された「エドマンド・デ・ベラミーの肖像画」が43万2500ドル（当時の307万人民元に相当）という高値で落札された。この絵は、フランスのアートグループ「オブビアス」の若いメンバー3人によって制作されたもので、ユニークなのは、絵の中の人物が実際には存在せず、14世紀から20世紀までの1万5000枚の肖像画を学習してAIによって自動生成されたことだ。この取り組みは、芸術創作における AI の可能性を実証するだけでなく、その後の AI 作品誕生の基礎を築くことにもなります。
業界関係者らは、「エドマンド・デ・ベラミーの肖像」と比較すると、「AIの神」の誕生の方が画期的だと考えている。この絵の作者は、イギリスのギャラリスト、エイダン・メラーがロボット工学会社エンジニアド・アーツとオックスフォード大学と協力して制作した人型ロボット「Ai-Da」です。 Ai-Da は、最初のコンピューター プログラマーとして知られるだけでなく、コンピューター サイエンスの分野に消えない足跡を残した 19 世紀の数学者エイダ ラブレスにちなんで名付けられました。 Ai-Da は 2019 年の発売以来、そのユニークなイメージと進化し続ける AI 頭脳でアートの世界でその名を轟かせてきました。彼女は英国女王の肖像画を描いただけでなく、英国議会で演説も行い、2021年にはロンドンのデザインミュージアムで個展を開催しました。彼女の作品は豊かで多様であり、そのスキルは多岐にわたります。ますます洗練されています。
新華社通信によると、絵画アーティストロボットAi-Daが絵を描いている
芸術創造の分野が AI への扉を開くとき
作り手に深く考えさせる
「AIの神」のオークションは、芸術分野におけるAIの技術進歩を実証しただけでなく、世界中で芸術の創造、創造性、想像力に関する新たな議論のきっかけとなった。中国美術院中国絵画学校の教師である沈林峰氏は、アイダーの絵画を高く評価し、その技法は印象派の「点描」とモダニズムのバリエーションを組み合わせたもので、忘れられない芸術的効果を表現していると信じている。彼はこの絵を説明するためにいくつかの「興味深い」言葉を使いましたが、それはアイ・ダの創造的能力に対する彼の感謝を示しています。
ただし、誰もが AI アートについて楽観的であるわけではありません。浙江大学芸術考古学部デザインアート学部副部長の沈華清氏は、別の見解を提唱した。彼は、アイ・ダの絵画は技術的には素晴らしいが、よく見てみるとあらゆる細部がさまざまな芸術家の作品から借用されていると信じています。したがって、彼は率直にこう述べた。「アイダーは人間ではなく、意識を持たず、その作品とアーティストの作品を比較するための参照システムはありません。」それは作品そのものではなく、その希少性です。同氏は、「2番目の『モナ・リザ』がオリジナルよりもはるかに価値が低いのと同じように、2番目の『AI神』ももはや価値がない」と比較した。
AI アートの台頭は、アート界とクリエイターの間で深い思考を引き起こすきっかけとなっています。ピカソはかつてこう言いました。「優れた芸術家は今でも優れた芸術家を模倣する（模倣は芸術家の第一歩である）。しかし、AI時代では、この概念は覆されつつあるようです。」 3Dビジョン研究を専門とする専門家として、ジン・ユドン氏は「知性の創発」という言葉を強調した。彼の見解では、量的変化から質的変化へ、テクノロジーの発展は芸術創造のプロセスを静かに変えつつあります。 AIモデルは大量のデータを学習することで徐々に本質を模倣し、1つの例から推論を導き出し、超越性を達成することもできます。これにより、芸術創作の分野における AI への扉が開かれます。
実際、AI とアートの統合は具体化し始めています。 AIGCを愛するアーティスト、ユアン・ボー氏を例に挙げると、彼は共同制作者に会ったようだと認めた。クリエイティブなプロセスにおいて、彼は無数の草案を作成する必要がなくなり、想像して試す責任があり、AI は調整とプレゼンテーションを担当します。この協力モデルは創作の自由を大幅に広げ、作業をより効率的かつ創造的にします。同様に、香港の芸術家、ウォン・ホンタット氏が開発したAIロボット画家「Gemini」も、人間の介入なしに自ら中国絵画を描くことができる。これらの事例は、芸術創作における AI の可能性をさらに証明しています。
しかし、AI 芸術作品が出現し続けるにつれて、著作権の問題がますます顕著になってきています。多くのアーティストは、自分たちのオリジナル作品が一般的になり、AI のトレーニング データとして価値が下がってしまうのではないかと心配しています。知的財産権を守るために、世界的に有名な書籍出版社であるペンギン ランダム ハウスは、自社の書籍の著作権ページで明確に警告しています。AI 技術や学習目的でその書籍のいかなる部分も使用またはコピーすることは、いかなる方法であっても禁止されています。システム。さらに、2024年10月22日には、15,000人以上のビジュアルアーティスト、作家、ミュージシャン、その他のクリエイティブな人々が、AI企業に対し、そのクリエイティブ作品を許可なくAIのトレーニングに使用しないよう警告する公開書簡に署名したと報告されている。彼らは、これが「作品の背後にある芸術家の生活に重大かつ不当な脅威をもたらすものであり、許されるべきではない」と指摘した。
AI アートは、著作権の問題に加えて、芸術倫理や芸術の性質についての深い議論も引き起こします。支援者たちは、Ai-DaのようなAIアーティストの存在が芸術の新たな可能性を切り開き、ロボットを人間に近づけると信じている。彼らは、AI アートはテクノロジーの力を実証するだけでなく、芸術的創造と想像力についての新しい考え方を刺激するものであると指摘しました。しかし、美術評論家は異なる見方をしています。彼らは、機械は芸術そのものを真に理解することはできないと信じており、AIは既存の創造的な要素を再結合しているだけであり、感情的な深みや文化的な信頼性に欠けていると指摘している。したがって、AI アーティストのアイデンティティ、AI によって生成された作品の独創性、実際の創作プロセスにおける倫理的問題はすべて早急に解決される必要があります。
テクノロジーの便利さを享受しながら、
私たちは芸術や文化に対する畏敬の念も持ち続けなければなりません
AI アートは多くの課題や論争に直面しているものの、依然として発展し、成長していることは注目に値します。アイダを例に挙げると、彼女は芸術創作において顕著な功績を残しているだけでなく、教育の分野でも積極的な役割を果たしています。彼女はかつて浙江大学の大学院生の教室に足を踏み入れ、自分の創造的な経験と技術的応用を学生たちと共有したことがあります。この分野を超えた協力は、アートとテクノロジーの徹底的な統合を促進するだけでなく、アーティストに新しい創造的なインスピレーションやアイデアを提供します。
また、テクノロジーの継続的な進歩と普及により、音楽、文学、映画などの分野でも、より多くのAI作品が登場すると予想されます。この学際的な統合は、人類にさらなる革新と驚きをもたらすでしょう。たとえば、音楽作成の分野では、「音楽業界の ChatGPT」として知られる Suno は、単語や曲をつなげた曲を迅速に生成できるように支援してきました。これにより、ますます多くの人々が AI の助けを借りて創造的なボトルネックを突破し、個人の才能を最大限に発揮できるようになります。
テクノロジーがもたらす利便性を享受する一方で、私たちは芸術や文化への畏敬の念を持ち続ける必要があります。人文主義的テクノロジー哲学のアメリカ人学者、ルイス・マムフォード氏は、「テクノロジーは人間文化の一要素にすぎない」と述べていますが、AIアートは強力な創造性と表現力を持っていますが、それでも人間の文化遺産や美的価値観と調和する必要があります。それらは組み合わされて初めて真の活力を放つことができます。したがって、芸術とテクノロジーの統合を促進する過程では、AIアートが発展しながら芸術と文化への敬意と継承を確実に維持できるように、テクノロジーの進歩と人間性の配慮との関係のバランスに注意を払う必要があります。