En 2024, la intersección del arte y la tecnología volverá a atraer la atención mundial. Del 31 de octubre al 7 de noviembre, hora de Nueva York, la casa de subastas Sotheby's en el Reino Unido marcó el comienzo de una fiesta de arte única: la pintura "Dios de la IA" del artista AI-Da se exhibió y subastó con éxito aquí. Según la agencia de noticias Xinhua, el 8 de noviembre, la casa de subastas Sotheby's vendió "El Dios de la IA" por la friolera de 1,0848 millones de dólares (aproximadamente 7,79 millones de yuanes).
"El Dios de la IA" Fuente: sitio web oficial de Sotheby's
Una pintura creada por IA,
El valor estimado supera los $120,000
¿Se encontrarán los humanos y la inteligencia artificial (IA) en la cúspide del arte? La pintura, que tiene 2,2 metros de altura y un precio estimado de entre 120.000 y 180.000 dólares estadounidenses (equivalente a aproximadamente entre 850.000 y 1,28 millones de RMB), no sólo atrajo a postores el primer día de la subasta con un precio de reserva de 120.000 dólares estadounidenses. (equivalente a RMB Aproximadamente 850.000 yuanes) la licitación marca la primera vez que una obra de arte de IA ingresa a las salas de las principales casas de subastas internacionales, marcando el comienzo de una nueva era de integración del arte y la tecnología.
Esta es la primera vez en el mundo que un robot "artista" ha sido favorecido por una importante casa de subastas, por lo que ha atraído mucha atención. "God of AI" recibió 27 ofertas después de que comenzó el rodaje y finalmente fue comprada por un comprador anónimo. Turing es un matemático británico que se dedica principalmente a la investigación en lógica matemática, matemáticas puras, informática y biología teórica. Es conocido como el "padre de la informática y la inteligencia artificial".
Mirando hacia atrás en la historia, esta no es la primera vez que la IA se utiliza en el campo de la creación artística. Ya en 2018, un "Retrato de Edmund de Bellamy" completado por AI se vendió por un elevado precio de 432.500 dólares estadounidenses (equivalente a 3,07 millones de RMB en ese momento). Esta pintura fue creada por tres jóvenes miembros del grupo de arte francés Obvious. Lo que es único es que los personajes de la pintura en realidad no existen, sino que son generados automáticamente por IA después de aprender 15.000 retratos de los siglos XIV al XX. Esta iniciativa no sólo demuestra el potencial de la IA en la creación artística, sino que también sienta las bases para el nacimiento de obras de arte posteriores con IA.
Los expertos de la industria creen que, en comparación con "Retrato de Edmund de Bellamy", el nacimiento del "Dios de la IA" es más histórico. El artista de esta pintura es el robot humanoide Ai-Da, que fue creado por el galerista británico Aidan Meller en colaboración con la empresa de robótica Engineered Arts y la Universidad de Oxford. Ai-Da lleva el nombre de la matemática del siglo XIX Ada Lovelace, quien no solo es conocida como la primera programadora de computadoras, sino que también dejó una huella indeleble en el campo de la informática. Desde su lanzamiento en 2019, Ai-Da se ha hecho un nombre en el mundo del arte con su imagen única y su cerebro de IA en constante avance. No solo ha pintado un retrato de la Reina de Inglaterra, sino que también ha pronunciado un discurso en el Parlamento británico. También realizó una exposición personal en el Museo del Diseño de Londres en 2021. Sus obras son ricas y diversas, al igual que sus habilidades. son cada vez más sofisticados.
El robot pintor Ai-Da está haciendo dibujos según la agencia de noticias Xinhua
Cuando el campo de la creación artística abre las puertas a la IA
Haz que el creador piense profundamente
La subasta del "Dios de la IA" no sólo demostró el progreso tecnológico de la IA en el campo del arte, sino que también desencadenó una nueva ronda de debates sobre la creación artística, la creatividad y la imaginación en todo el mundo. Shen Linfeng, profesor de la Escuela de Pintura China de la Academia de Arte de China, elogió las pinturas de Ai-Da y consideró que su técnica combina el "punteado" impresionista con variaciones modernistas para presentar un efecto artístico inolvidable. Usó varias palabras "interesantes" para describir esta pintura, lo que muestra su aprecio por la capacidad creativa de Ai-Da.
Sin embargo, no todo el mundo es optimista sobre el arte de la IA. Shen Huaqing, subdirector del Departamento de Diseño y Arte de la Escuela de Arte y Arqueología de la Universidad de Zhejiang, expresó una opinión diferente. Él cree que, aunque las pinturas de Ai-Da son técnicamente sorprendentes, tras una inspección más cercana, cada detalle está tomado del trabajo de varios artistas. Por lo tanto, afirmó sin rodeos: "Ai-Da no es un ser humano, no tiene conciencia y no existe un sistema de referencia para comparar sus obras y las del artista. En opinión de Shen Huaqing, el dinero real se compró en esta subasta". No es la obra de arte en sí, sino su escasez. Lo comparó: "Así como la segunda "Mona Lisa" es mucho menos valiosa que la original, el segundo "AI God" ya no tiene valor".
El auge del arte con IA ha desencadenado un pensamiento profundo entre el mundo del arte y los creadores. Picasso dijo una vez: "Los buenos artistas todavía copian a los grandes artistas (la imitación es el primer paso de un artista)". Sin embargo, en la era de la IA, este concepto parece estar siendo subvertido. Como experto especializado en investigación de visión 3D, Jin Yudong enfatizó el término "emergente de la inteligencia". En su opinión, del cambio cuantitativo al cambio cualitativo, el desarrollo de la tecnología está cambiando silenciosamente el proceso de creación artística. El modelo de IA imita gradualmente la esencia al aprender una gran cantidad de datos e incluso puede sacar inferencias de un ejemplo y lograr la trascendencia. Esto abre la puerta a la IA en el ámbito de la creación artística.
De hecho, la integración entre la IA y el arte ha comenzado a tomar forma. Tomemos como ejemplo al artista amante de AIGC, Yuan Bo. Admitió que parecía haber conocido a un cocreador. Durante el proceso creativo, ya no necesita hacer innumerables borradores, sino que se encarga de imaginar y probar, mientras que la IA se encarga del ajuste y la presentación. Este modelo de cooperación amplía enormemente la libertad de creación, haciendo el trabajo más eficiente y creativo. De manera similar, Gemini, un robot pintor con inteligencia artificial desarrollado por el artista de Hong Kong Wong Hong-tat, también es capaz de crear pinturas chinas por sí solo sin intervención humana. Estos casos demuestran una vez más el potencial de la IA en la creación artística.
Sin embargo, a medida que siguen surgiendo obras de arte basadas en IA, las cuestiones de derechos de autor se han vuelto cada vez más prominentes. A muchos artistas les preocupa que sus obras originales se conviertan en algo común y se devalúen como datos de entrenamiento para la IA. Para defender los derechos de propiedad intelectual, Penguin Random House, una editorial de libros de renombre mundial, advierte claramente en la página de derechos de autor de sus libros: Está prohibido utilizar o copiar de cualquier forma cualquier parte de sus libros para entrenar tecnología de IA o sistemas. Además, se informa que el 22 de octubre de 2024, más de 15.000 artistas visuales, escritores, músicos y otras personas creativas firmaron una carta abierta advirtiendo a las empresas de IA que no utilizaran sus trabajos creativos para entrenar IA sin permiso. Señalaron que esto representaba una "amenaza significativa e injusta a los medios de vida de los artistas detrás de las obras y no debe permitirse".
Además de las cuestiones de derechos de autor, el arte con IA también genera debates en profundidad sobre la ética del arte y la naturaleza del arte. Los partidarios creen que la existencia de artistas de IA como Ai-Da abre nuevas posibilidades para el arte y acerca a los robots a los humanos. Señalaron que el arte con IA no sólo demuestra el poder de la tecnología, sino que también inspira nuevas ideas sobre la creación artística y la imaginación. Sin embargo, los críticos de arte tienen una opinión diferente. Creen que las máquinas no pueden comprender verdaderamente el arte en sí, y señalan que la IA solo recombina elementos creativos existentes, careciendo de profundidad emocional y autenticidad cultural. Por lo tanto, es necesario resolver urgentemente la identidad de los artistas de IA, la originalidad de las obras generadas por IA y las cuestiones éticas en el proceso de creación real.
Mientras disfruta de la comodidad de la tecnología,
También debemos mantener el respeto por el arte y la cultura.
Vale la pena señalar que, aunque el arte de la IA enfrenta muchos desafíos y controversias, todavía se está desarrollando y creciendo. Tomando a Ai-Da como ejemplo, no sólo ha logrado logros notables en la creación artística, sino que también desempeña un papel activo en el campo de la educación. Una vez entró en el aula de estudiantes de posgrado de la Universidad de Zhejiang y compartió su experiencia creativa y aplicaciones técnicas con los estudiantes. Esta cooperación entre campos no sólo promueve la integración profunda del arte y la tecnología, sino que también proporciona a los artistas nuevas inspiración e ideas creativas.
Además, con el continuo avance y popularización de la tecnología, podemos esperar que aparezcan más trabajos de IA en campos como la música, la literatura y el cine. Esta integración interdisciplinaria traerá más innovaciones y sorpresas a la humanidad. Por ejemplo, en el campo de la creación musical, Suno, conocido como "ChatGPT en la industria musical", ha podido ayudar a las personas a generar rápidamente canciones con palabras y melodías conectadas. Esto permite que cada vez más personas superen los obstáculos creativos con la ayuda de la IA y demuestren plenamente sus talentos personales.
Mientras disfrutamos de la comodidad que brinda la tecnología, también debemos mantener el asombro por el arte y la cultura. Como dijo Louis Mumford, un estudioso estadounidense de la filosofía humanista de la tecnología: "La tecnología es sólo un elemento de la cultura humana". Aunque el arte de la IA tiene una gran creatividad y poder expresivo, aún necesita estar en armonía con el patrimonio cultural y los valores estéticos humanos. Sólo cuando se combinan pueden irradiar verdaderamente vitalidad. Por lo tanto, en el proceso de promover la integración del arte y la tecnología, debemos prestar atención a equilibrar la relación entre el progreso tecnológico y el cuidado humanista para garantizar que el arte de la IA pueda mantener el respeto y la herencia por el arte y la cultura mientras se desarrolla.