ภาพวาดนับล้านของหุ่นยนต์ AI เข้าใจความอบอุ่นและความหนาวเย็นของโลกมนุษย์หรือไม่?
ผู้เขียน：Eve Cole
เวลาอัปเดต：2024-11-14 19:18:01
มนุษย์และ AI จะพบกันที่จุดสูงสุดของศิลปะหรือไม่? ตั้งแต่วันที่ 31 ตุลาคมถึง 7 พฤศจิกายน ตามเวลานิวยอร์ก ภาพวาด "God of AI" ของศิลปิน AI Ai-Da ได้รับการประมูลโดย Sotheby's ในสหราชอาณาจักร ภาพเหมือนขนาดใหญ่ของ "บิดาแห่ง AI" ทัวริง มีความสูง 2.2 เมตร และมีมูลค่าประมาณ 120,000-180,000 ดอลลาร์สหรัฐ (เทียบเท่ากับประมาณ 850,000-1.28 ล้านหยวน) ในวันแรกของการประมูล ผู้ประมูลเสนอราคา 120,000 ดอลลาร์สหรัฐ (เทียบเท่ากับประมาณ 850,000 หยวน) เมื่อสิ้นสุดการประมูลหากไม่มีผู้เสนอราคาสูงกว่าก็จะขายในราคานั้น นอกเหนือจากความแปลกใหม่แล้ว ยังรู้สึกได้ชัดเจนว่าสาขาจิตวิญญาณและศิลปะที่เราเคยเรียกว่าเป็นเอกลักษณ์เฉพาะของมนุษย์ บัดนี้กลายเป็นสถานที่ที่ AI ได้เข้ามาแล้ว คำสั่งและมาตรฐานบางประการเกี่ยวกับการแสดงออกและการสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์ และจินตนาการดูเหมือนจะได้รับการนิยามใหม่ เสนอราคาหนึ่งล้านมันหายาก . ไปที่เว็บไซต์ประมูลของ Sotheby แล้วมีรายการประมูลเพียงรายการเดียวใน "Digital Art Day Auction" - "The God of AI" โดย Ai-Da ข้อมูลสาธารณะนั้นง่ายมาก โดยมีเพียงไม่กี่คำเท่านั้นที่บ่งบอกถึงศิลปิน ขนาดของผืนผ้าใบ เวลาที่สร้าง และการประมาณการ
สถานการณ์การประมูล "God of AI" ของ Ai-Da จากร้านประมูลของ Sotheby (ภาพหน้าจอจากเครือข่ายแหล่งที่มาของรูปภาพ) "ไม่ต้องบอกว่าผู้เขียนคือจุดขายที่ใหญ่ที่สุด" Shen Linfeng อาจารย์ของ School of Chinese Painting ที่ China Academy of Art ได้ให้ความสนใจกับการประมูลครั้งนี้ เขาบอกกับผู้สื่อข่าวว่าหุ่นยนต์ Ai-Da ซึ่งถูกสร้างขึ้นโดย Aidan Mailer ผู้อำนวยการหอศิลป์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด สมัยนั้นแต่งตัวเหมือนนักเรียน โดยมีหัวเห็ดและชุดเอี๊ยม แต่หลังจากฝึกฝนมาห้าปี เธอได้ใช้สมอง AI ที่ก้าวหน้ายิ่งขึ้นและร่างกายที่แข็งแกร่งขึ้นเพื่อวาดภาพสมเด็จพระราชินีแห่งอังกฤษและเข้าร่วมรัฐสภาอังกฤษ ผลงานของเธอมีมากมายจนเธอจะมีนิทรรศการเดี่ยวที่พิพิธภัณฑ์การออกแบบในลอนดอน 2021. ฝึกฝนคำพูดอันโด่งดังของเธออย่างเต็มที่: "ฉันไม่มีชีวิต แต่ฉันยังมีความสามารถในการสร้างสรรค์งานศิลปะ" (ฉันไม่มีชีวิตอยู่ แต่ฉันสามารถสร้างงานศิลปะได้)
"เทพเจ้าแห่ง AI" (ที่มา: เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Sotheby) Shen Linfeng ใช้คำที่ "น่าสนใจ" หลายคำเพื่อแสดงความขอบคุณต่อภาพวาดของ Ai-Da เขารู้สึกว่าเทคนิคดังกล่าวที่มีการ "สะดุด" เล็กน้อยและการเปลี่ยนแปลงที่ทันสมัยเล็กน้อยเป็นสิ่งที่น่าจดจำ “แต่หากคุณมองดู "เทพเจ้าแห่ง AI" อย่างใกล้ชิด ทุกรายละเอียดในนั้นก็ดึงเอาผลงานของศิลปินหลายๆ คนออกมา" เซิน ฮวาชิง รองผู้อำนวยการฝ่ายศิลปะการออกแบบ คณะวิชาศิลปะและโบราณคดีแห่งมหาวิทยาลัยเจ้อเจียง เน้นย้ำว่า นักข่าว: Ai-Da ไม่ใช่มนุษย์ แต่ไม่มีการรับรู้ "ไม่มีระบบอ้างอิงสำหรับการเปรียบเทียบระหว่างผลงานของเขากับผลงานของศิลปิน" Shen Huaqing กล่าวอย่างตรงไปตรงมาว่าคราวนี้สิ่งที่เขาซื้อด้วยเงินจริงไม่ใช่ งานศิลปะแต่ขาดแคลน “ภาพวาดที่สอง “เทพแห่ง AI” “มันไม่มีค่าอะไรอีกแล้ว” ในช่วงต้นปี 2018 "ภาพเหมือนของ Edmund de Bellamy" ที่สร้างโดย AI ถูกขายไปในราคา 432,500 ดอลลาร์สหรัฐ (เทียบเท่ากับ 3.07 ล้านหยวนในขณะนั้น) แต่บุคคลในภาพวาดนั้นไม่มีอยู่จริง แต่ถูกสร้างขึ้นโดยอัตโนมัติโดย AI หลังจากเรียนรู้ภาพบุคคล 15,000 ภาพจากศตวรรษที่ 14 ถึง 20 และถูกชายหนุ่มสามคนจากกลุ่มศิลปะฝรั่งเศส Obvious พ่นสีสเปรย์บนผืนผ้าใบ หลายคนในอุตสาหกรรมได้แสดงให้เห็นว่าการประมูล "เทพเจ้าแห่ง AI" ของ Ai-Da คุ้มค่ากับการรอคอย “ก่อนหน้านี้ การสร้าง generative AI ทำได้เพียงเรียกว่ารูปภาพเท่านั้น” Shen Linfeng กล่าวว่ารูปภาพไม่ใช่ภาพวาด ในมุมมองของเขา "เทพแห่ง AI" ที่ Ai-Da วาดด้วยพู่กันถือเป็นภาพวาด AI ชิ้นแรกที่ถูกขายในโรงประมูล "คำถามและความท้าทายที่เกิดขึ้นกับประวัติศาสตร์ศิลปะทำให้ผู้คนทั้งภายในและภายนอก อุตสาหกรรมแบ่งปันความสนใจ" Shen Huaqing เปรียบเทียบให้นักข่าวฟัง เช่นเดียวกับคนแรกที่กินปูก็เหมือนกับเครื่องมือเหล็กชิ้นแรกที่แสดงถึงอารยธรรมของมนุษย์ตั้งแต่ยุคหินเก่าไปจนถึงยุคหินใหม่ และเครื่องมือเหล็กชิ้นแรกที่เปลี่ยนจากความเย็น อาวุธเป็นอาวุธที่ร้อนแรง "มีคนยอมจ่ายเงินหนึ่งล้านดอลลาร์สำหรับภาพวาดนี้ พวกเขาจ่ายเงินเพื่อความกล้าหาญและความสำคัญในการสร้างยุคสมัยอันเป็นเอกลักษณ์นี้" คู่แข่งหรือผู้ร่วมสร้าง? ความจริงที่ว่า "เทพเจ้าแห่ง AI" ของ Ai-Da ถูกประมูลในราคาที่สูงย่อมกลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับความคิดของทุกคนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้: เมื่อ AI เข้าสู่เกม โลกศิลปะและผู้สร้างจะต้องเผชิญกับอนาคตแบบไหน? การสร้างสรรค์จะไปไหน? ปิกัสโซเคยกล่าวไว้ว่า: goodartistscopygreatartistsstill (การเลียนแบบเป็นก้าวแรกสำหรับศิลปิน) “ไม่อาจกล่าวได้ว่า AI เป็นเพียงการเลียนแบบอีกต่อไป” จิน หยูตง ผู้เขียน "Hello Algorithm" ซึ่งเน้นการวิจัยด้านการมองเห็น 3 มิติ เน้นย้ำถึงคำว่า "การเกิดขึ้นของความฉลาด" ตั้งแต่การเปลี่ยนแปลงเชิงปริมาณไปจนถึงการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพ การพัฒนาเทคโนโลยีคือ การเปลี่ยนแปลงกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะ—— โมเดล AI ค่อยๆ เลียนแบบแก่นแท้โดยการเรียนรู้ข้อมูลจำนวนมาก และแม้กระทั่งการอนุมานจากตัวอย่างหนึ่งเพื่อให้บรรลุความเป็นเลิศ โดยเปิดสาขาการสร้างสรรค์ทางศิลปะสู่ AI “ศิลปะไซเบอร์อาจกลายเป็นหมวดหมู่ศิลปะ” เติ้ง หลี่ ผู้สร้าง AIGC ชี้ให้เห็นในการให้สัมภาษณ์กับสื่อ “มิติเวลานี้จะยาวมาก ประการแรก AI จะต้องได้รับความนิยม หลังจากเผยแพร่วัฒนธรรมและสุนทรียภาพแล้วเท่านั้น . การเกิด” ดังนั้นศิลปะ AI ในปัจจุบันจึง “ยังคงเป็นข้อเสนอที่ผิด” ท้ายที่สุดแล้ว AI และศิลปะก็เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกัน AI ผลิตบางสิ่งอย่างมีเหตุผลและเป็นระเบียบ แต่ศิลปะมักเป็นผลมาจากส่วนที่วุ่นวายและอารมณ์ของสมองมนุษย์ “แม้ว่า AI จะพัฒนามาถึงขั้นหนึ่งแล้ว แต่หลายคนที่ใช้ AI เพื่อสร้างภาพบอกว่ามันเหมือนกับกล่องตาบอด” จิน หยูตงกล่าวอย่างตรงไปตรงมาว่าในปัจจุบันนี้ เมื่อได้รับคำแนะนำเป็นร้อยๆ คำ ผลลัพธ์ที่ได้ก็มีแนวโน้มมากว่าจะเต็ม ของการสุ่ม เขาเอา "การร้องไห้" เป็นตัวอย่าง ไม่ว่าคุณจะเพิ่มตัวปรับแต่งอย่างไร AI จะแสดง "การร้องไห้" อย่างใจเย็นโดยการรวมการแสดงออกที่ตายตัว การกระทำ ฯลฯ ไว้ในฐานข้อมูล "เมื่อเทียบกับศิลปินที่เป็นมนุษย์ การใส่อารมณ์และจิตวิญญาณเป็นเรื่องยาก เข้าไปในงาน” คนในวงการต่างบอกว่ายังเร็วเกินไปที่จะพูดถึงภัยคุกคามจาก AI และทฤษฎีการแทนที่ ถ้า AI เป็นศัตรู มันก็เป็นเครื่องมือที่มีประโยชน์จริงๆ "ก่อนหน้านี้ในสาขาศิลปะ โดยเฉพาะสาขาทัศนศิลป์ เป็นเรื่องยากที่จะบรรลุความแตกต่างระหว่างสไตล์ของศิลปินต่างๆ แต่ตอนนี้ ฉันสามารถบรรลุความร่วมมือที่ดีกับ AI ได้" ศิลปิน Yuan Bo ผู้รัก AIGC กล่าวว่าดูเหมือนเขาจะเป็นเช่นนั้น ได้พบกับ Co-create (ร่วมสร้าง) ผู้สร้าง) “ฉันไม่จำเป็นต้องเขียนแบบร่างนับไม่ถ้วนอีกต่อไป ฉันรับผิดชอบในการจินตนาการและความพยายาม และ AI มีหน้าที่ในการปรับแต่งและแสดงผล สิ่งนี้ขยายอิสระในการสร้างสรรค์อย่างมากในขณะที่ยังคงรักษา ประสิทธิภาพ." "เป้าหมายหลักของ AI คือการลดต้นทุนทรัพยากรที่หายากให้มากที่สุด" จิน หยูตงตีความจากต้นกำเนิดของเทคโนโลยี ในด้านการสร้างสรรค์งานศิลปะในประเทศของฉัน AI ยังมีบทบาทที่หลากหลาย และนำประสบการณ์ทางศิลปะใหม่ๆ มาให้ Gemini หุ่นยนต์วาดภาพ AI ที่พัฒนาโดย Wong Hong-tat ศิลปินชาวฮ่องกง สามารถสร้างภาพวาดจีนได้ด้วยตัวเองโดยไม่ต้องอาศัยการแทรกแซงของมนุษย์ เมื่อสี่ปีที่แล้ว Shen Huaqing นำ AI เชิงสร้างสรรค์มาสู่ห้องเรียนของนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาที่มหาวิทยาลัยเจ้อเจียง เขามักจะสนับสนุนให้นักเรียนลองใช้ AI เพื่อสร้างผลงาน ใช้เพื่อขยาย ขยาย และบูรณาการสไตล์ต่างๆ และดึงแรงบันดาลใจจากมัน เขาเชื่อว่า "สุนทรียศาสตร์ การวิเคราะห์ การตัดสิน และความเข้าใจในศิลปะในความหมายกว้างๆ ตลอดจนการบูรณาการข้ามสาขาและข้ามสาขาวิชา เป็นข้อกำหนดใหม่สำหรับศิลปินในยุค AI" AI ไม่เพียงส่งผลกระทบต่อบุคคลและ กลุ่ม แต่ยังส่งผลกระทบผ่านผลกระทบและการบูรณาการ "การต่อสู้" ด้วยวิธีการสร้างสรรค์ที่มีอยู่และมาตรฐานสุนทรียภาพได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการทำซ้ำและการพัฒนาของยุคศิลปะ Shen Linfeng เล่าให้ผู้สื่อข่าวฟังถึงความประหลาดใจที่เขาพบระหว่างการวิจัยเรื่อง "การสังเคราะห์ทางศิลปะ" ในฐานะ "คนธรรมดา" ในการสร้างดนตรี เมื่อเขาใช้ Suno หรือที่รู้จักในชื่อ "ChatGPT ในวงการเพลง" เป็นครั้งแรก เขาเพียงป้อนคำเพียงไม่กี่คำก็สามารถได้เพลงที่มีคำและดนตรีเชื่อมโยงกันในไม่กี่วินาที มันวิเศษมาก "นี่ ไม่สามารถทำได้มาก่อน” เมื่อเกณฑ์ลดลง ผู้คนจำนวนมากพอที่จะฝ่าฟันอุปสรรคและสร้างนวัตกรรมด้วยความช่วยเหลือของ AI ในกระบวนการนี้ ผลงานอัจฉริยะและศิลปินอัจฉริยะก็จะเกิดขึ้นอย่างแน่นอน "Shen Linfeng เต็มไปด้วยความคาดหวัง ในปี 2024 China Academy of Art ได้จัดตั้งศูนย์ AI เพื่อสำรวจปฏิสัมพันธ์ที่ยอดเยี่ยมของปัญญาประดิษฐ์ (ปัญญาประดิษฐ์) "AI" และปัญญาประดิษฐ์ (ปัญญาประดิษฐ์) ทั้งสอง "ท้ายที่สุดแล้ว กำลังเปลี่ยนรูปแบบการทำงานร่วมกันของมนุษย์และเครื่องจักร " ใครเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ภาพวาดที่ไม่ใช่ "มนุษย์" นอกเหนือจากคำจำกัดความที่คลุมเครือและข้อกังวลที่ซ่อนอยู่เกี่ยวกับจริยธรรมทางศิลปะแล้ว ศิลปะและผู้สร้างจำนวนมากยังกังวลเกี่ยวกับ "ลิขสิทธิ์" พวกเขากังวลว่าผลงานศิลปะดั้งเดิมของพวกเขาจะกลายเป็นทรัพย์สิน ข้อมูลการฝึกอบรมของศิลปิน AI กลายเป็นเรื่องธรรมดาและดังนั้นจึงถูกลดคุณค่าลง Penguin Random House บริษัทจัดพิมพ์หนังสือที่มีชื่อเสียงระดับโลกบนหน้าลิขสิทธิ์ของหนังสือ เตือนอย่างชัดเจนต่อการใช้หรือทำซ้ำส่วนใดส่วนหนึ่งของหนังสือเพื่อฝึกอบรมเทคโนโลยีหรือระบบ AI ในทางใดทางหนึ่ง และมีเป้าหมายเพื่อ "ปกป้องสิทธิในทรัพย์สินทางปัญญาที่เป็นของผู้เขียนและศิลปินของเราอย่างจริงจัง" รายงานเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม ศิลปินทัศนศิลป์ นักเขียน นักดนตรี และนักสร้างสรรค์อื่นๆ กว่า 15,000 คนได้ลงนามในจดหมายเปิดผนึกเตือน A บริษัท ฉันไม่สามารถใช้งานสร้างสรรค์ของพวกเขาในการฝึกอบรม AI โดยไม่ได้รับอนุญาต โดยกล่าวว่าสิ่งนี้ก่อให้เกิด "ภัยคุกคามที่สำคัญและไม่ยุติธรรมต่อการดำรงชีวิตของศิลปินที่อยู่เบื้องหลังผลงานและจะต้องไม่ได้รับอนุญาต" ในทางกลับกัน ผู้คนก็พูดถึง: เมื่อใด หลังจากประมูลงาน AI แล้ว ใครจะเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ภาพวาดที่หุ่นยนต์วาดจะเป็นของหุ่นยนต์หรือผู้สร้างหุ่นยนต์? "จากมุมมองของกฎหมายลิขสิทธิ์ของจีน ข้อกำหนดเบื้องต้นว่างานนั้นมีลิขสิทธิ์หรือไม่ก็คือ 'บุคคล' มีบทบาทสำคัญในกระบวนการสร้างสรรค์ที่เฉพาะเจาะจงที่แสดงในงาน และมีการลงทุนทางปัญญาและความคิดริเริ่มในระดับหนึ่ง จาง หยานไหล ทนายความซึ่งเป็นตัวแทนของคดีการละเมิดแพลตฟอร์ม AIGC รายแรกของโลกและเป็นผู้อำนวยการสำนักงานกฎหมายเจ้อเจียงเขิ่นติง "ตัวอย่างเช่น เมื่อใช้ generative AI เพื่อสร้าง การป้อนคำพร้อมท์ การแก้ไข การปรับแต่ง ฯลฯ ซ้ำ ๆ ถือได้ว่า มีสติปัญญามาก ความผูกพันหรือความคิดริเริ่ม " ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดมาจากเดือนพฤศจิกายนปีที่แล้ว เมื่อศาลอินเทอร์เน็ตปักกิ่งตัดสินข้อพิพาทเรื่องการละเมิดลิขสิทธิ์ของ "AI Wen Sheng Tu" ตามคำกล่าวของ Zhang Yanlai ในกรณีนี้ คำหลักที่ผู้ใช้ให้ไว้นั้นค่อนข้างซับซ้อน และการตัดสินก็ไม่ยุติธรรมกับผู้ใช้เช่นกัน และเช่นเดียวกับไอ ไม่มีกรณีลิขสิทธิ์ที่เกี่ยวข้องทั้งในและต่างประเทศสำหรับงานเช่น -Da ที่สร้างขึ้นโดยหุ่นยนต์ อย่างสมบูรณ์ Zhang Yanlai กล่าวอย่างตรงไปตรงมา: "ในเชิงพาณิชย์งานนี้สามารถประมูลได้และผู้ประมูลมีสิทธิ์ในทรัพย์สินของตน แต่จากมุมมองของ จิตรกรรม เป็นการยากที่จะปกป้องภายใต้กฎหมายปัจจุบัน “หมายความว่าหากมีใครใช้ "เทพเจ้าแห่ง AI" ที่ประมูลไปเป็นโปสเตอร์โฆษณา โฆษณา ฯลฯ เป็นการยากที่จะตัดสินการละเมิดตามกฎหมายปัจจุบัน เป็น เรื่องยากสำหรับเราที่จะคาดเดาได้ว่า AI จะส่งผลกระทบประเภทใด สู่งานศิลปะ อนาคต คืออะไร แน่นอนว่าการสร้างสรรค์งานศิลปะของ AI กำลังค่อยๆ ได้รับการยอมรับจากตลาด และมูลค่า และอิทธิพลของมันจะยังคงเติบโตต่อไปเมื่อ AI เข้าสู่ตลาด การเปลี่ยนแปลงจะเกิดขึ้นอย่างแน่นอน อาจเป็นผลกระทบ การบูรณาการ หรือการต่อต้านซึ่งกันและกัน ซึ่งจะบังคับให้เราตรวจสอบธรรมชาติและคุณค่าของศิลปะในเชิงรุกอีกครั้ง ดังที่ Lewis Mumford นักวิชาการด้านปรัชญาด้านมนุษยนิยมชาวอเมริกันกล่าวไว้ว่า มันเป็นเพียงองค์ประกอบหนึ่ง ในวัฒนธรรมของมนุษย์ ถือเป็นภารกิจทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติที่จะต้องเรียกร้องและรับประกัน
