AI時代，電影產業正經歷前所未有的變革。未來的電影之路如何走？
10月22日，2024青年電影週（浙江）「光影未來」主題沙龍暨計畫發表會。國內外、產業上下游產業鏈知名導演及專家學者匯聚一堂，探討數位電影技術高品質發展。
活動現場組委會供圖
《星際大戰》《大白鯊》等真人與動畫合成電影的面世，眼花撩亂地模糊了電影真實記錄現實的本性。電影從感光時代到數位時代，失去了什麼，又得到了什麼？國家一級導演、中國「第五代導演」重要成員、中國電影家協會數位製作工作委員會會長江海洋認為，AI技術的介入，讓電影失去了原有的真實性，但獲得了虛擬的真實感。
在影片《攀登者》中，江海洋擔任監製。這部影片的拍攝過程，讓這位老電影人前所未有地感受到AI技術對電影帶來的衝擊。影片中，80%的內容都和珠穆朗瑪峰有關，但由於客觀條件的限制，攝製組去珠峰大本營拍攝顯然是不可行的。拍攝前，團隊提出的方案是透過AI技術呈現和珠穆朗瑪峰相關的畫面。當時，他有些懷疑，如此複雜的畫面，AI技術能做到嗎？
「事實上，所有實景拍攝都在天津郊外的一個採石場完成。」江海洋介紹，影片中那些冰天雪地、狂風怒號、奮勇攀登的畫面，都來自於AI技術。
當AI技術處理的珠穆朗瑪峰畫面出現在眼前時，有著豐富電影製作經驗的江海洋有些震撼。 「AI和電影的結合幾乎做到了無中生有、無縫對接、無所不能。」他說。
活動現場，好萊塢「iFrame Studio」創辦人、ADG美國電影美術工會PDI會員李一介現場分享《鄭成功傳》AI宣傳片。這部宣傳片所有鏡頭皆基於AI生成，透過現代科技連結傳奇人物鄭成功，讓許多觀眾驚嘆。
《流浪地球》B組導演鬱剛在分享中提到，有不少人問他，四年才有一部《流浪地球》，速度能不能快一點？他的答案是技術上可以。在AI技術的支援下，不用再去搭建那麼多實景，很多畫面都可以透過AI完成。
近年來，AI技術在電影製作中大放異彩，這也讓人看到了AI的無限潛力。根據OPEN AI公司預估，ChatGPT-8參數將達到100萬億，這將超過人類智商的總和。人腦是有上限的，AI的上限似乎難以預估。
那麼，在實際的電影製作過程中，AI技術的使用面臨哪些困難？
李一介認為，目前的AI技術可以自然地融入電影製作中，由於效率高成本低，也很市場受歡迎。但在具體的應用過程中，版權如何界定，這是大家面臨的共同困難。
在未來電影的發展道路上，科學和藝術能不能共融？ AI時如何平衡科技創新與電影的藝術性？
江海洋說，演算法不能取代想法，就像科學不能取代藝術。 “但有一點很明確，在機器和人共同進化的時代，會用工具的人一定走在時代的前沿。”
北京電影學院影視技術系主任陳軍認為，AI技術在電影中的使用越來越強大，但無論如何也只是工具。藝術作品要有生命，還是要以人為主導。
AI技術的發展打開了應用的邊界，拉近了每個人和虛擬環境的距離。但最核心的問題是，電影的精神內核仍需要透過人的創作來完成。這一點，AI也許無能為力。