Récemment, Christie's, une maison de vente aux enchères de renommée mondiale, a tenu une vente aux enchères d'art sur le thème de l'intelligence artificielle (IA), appelée "intelligence augmentée". La vente aux enchères a non seulement attiré l'attention des amateurs d'art du monde entier, mais a également provoqué une controverse généralisée. Selon les statistiques, la vente aux enchères présentait plus de 30 œuvres d'art créées par AI, avec un volume de transactions finales allant jusqu'à 728 784 $ US, devenant une tentative importante dans le domaine de l'art et de l'intégration technologique.
Cependant, la vente aux enchères n'est pas sans controverse. Avant le début de la vente aux enchères, plus de 5 600 artistes ont signé conjointement une lettre ouverte demandant à Christie's d'annuler la vente aux enchères. Les artistes soulignent que de nombreuses œuvres ont participé ont été formées par des modèles d'IA non autorisés qui ont utilisé des œuvres d'art protégées comme données de formation sans autorisation de l'auteur original ou ont payé des frais. "Ces modèles d'IA et les entreprises derrière eux exploitent des artistes humains pour utiliser leurs œuvres pour développer des produits commerciaux qui sont en concurrence", a souligné la lettre ouverte.
Face aux manifestations d'artistes, Christie a publié une déclaration en réponse, affirmant que la création artistique a toujours été un processus en évolution, inspiré par diverses formes de communication et de collision. Christie's a déclaré qu'ils étaient prêts à explorer la complexité de l'art numérique et les défis qu'il apporte, notant que la vente aux enchères a reçu une réponse positive sur les réseaux sociaux. Néanmoins, la vente aux enchères a déclenché de nombreuses discussions sur le droit d'auteur sur l'art, l'éthique de l'IA et la nature de la création artistique.
Il convient de noter que 37% des participants à cette vente aux enchères étaient des utilisateurs qui se sont inscrits pour la première fois dans les enchères de Christie, et 48% des soumissionnaires provenaient de la génération Y et de la génération Z. Ces données montrent que la jeune génération a montré un fort intérêt pour l'art numérique et la création de l'IA. Lors de la vente aux enchères, la transaction la plus élevée était "Machine Illusion - International Space Station Dream A" Créé par l'artiste Rebik Anadol, qui a été vendu pour 277 200 $ US. Les œuvres d'Anadol utilisent plus de 1,2 million d'images de la Station spatiale internationale et des satellites comme ensembles de données, démontrant l'énorme potentiel de la technologie de l'IA dans la création artistique.
Un autre travail hautement regardé est «Intégrer la recherche 1 et 2» collaborée par Holly Herndon et Mat Dryhurst, avec un prix de 94 500 $. Ce travail est basé sur la modification et la formation des propres photos de Herndon. Il a été exposé à la Biennale de Whitney 2024, reflétant davantage l'influence de l'art de l'IA dans le domaine de l'art contemporain.
Avec le développement rapide de la technologie de l'IA, le monde de l'art est confronté à des défis et des opportunités sans précédent. Cette vente aux enchères a non seulement démontré l'application de l'IA dans la création artistique, mais a également déclenché des pensées profondes sur le droit d'auteur sur l'art, les droits des créateurs et l'éthique technique. À l'avenir, l'intersection de l'art et de la technologie continuera d'être au centre de l'attention mondiale, et cette vente aux enchères ajoute sans aucun doute de nouvelles dimensions aux discussions dans ce domaine.
Points clés: Plus de 5 600 artistes ont signé une lettre ouverte demandant à Christie's d'annuler la vente aux enchères d'art AI, croyant que les œuvres de l'IA enfreignent le droit d'auteur. Les enchères de Christie se sont retrouvées avec un volume de transactions de 728 784 $, avec le plus haut volume de transactions «illusion de machine» à 277 200 $. 37% des participants étaient des utilisateurs inscrits pour la première fois et 48% des soumissionnaires étaient de jeunes milléniaux et la génération Z, montrant leur intérêt pour l'art numérique.